예술	무의식의 세계를 화폭에 옮긴 모네
비문학 독해

(가) 모네는 1840년 파리에서 태어났다. 다섯 살 되던 해에 가족이 프랑스 북부의 항구 도시 르아브르로 이사하여 선박에 물품을 조달하는 일을 했다. 열여섯 살 때 이미 풍자화 전시회를 열었으며, 이 시기에 부댕을 만나 야외에서 그림 그리는 법과 수채화, 파스텔화, 데생 등의 기법을 배웠다. 부댕은 물 위에 비치는 흔들리는 빛의 미묘함을 표현하고, 세부 묘사를 생략하면서 급하게 색을 칠해 유동적인 느낌이 나도록 하는 기법 등에 탁월했다. 이런 화법은 처음으로 정식 미술 교육을 받게 된 모네에게 평생 동안 영향을 미쳤다. 모네의 그림에 물이 자주 등장하고, 물 위에 비친 빛을 묘사하기 위해 많은 노력을 기울이게 된 배경에는 부댕의 영향이 있었던 것이다.

(나) 모네는 1874년에 이미 추상화를 그리고 있었다. 대상을 그리는 듯 보이지만 대상보다는 대상에 대한 순간적인 인상, 즉 애매모호한 추상을 그렸던 것이다. 모네에게 실체는 곧 추상이었고, 우리의 시각에 잠시 맺히는 착각이었다. 그 착각에 진실성을 부여하는 것은 어디까지나 우리 내면의 상상일 뿐이다. 모네는 상상한 것, 우리의 시각에 맺힌 착각을 그린 것이다. 추상화를 통해 20세기 화가들이 그리고자 했던 것은 간단히 말해 이것이라고 할 수 있다.

(다) 모네를 비롯한 인상파 화가들은 사물은 태양 빛의 작용에 따라 여러 가지 색을 드러낸 다는 사실에 주목했다. 초록의 풀이 때로는 석양빛의 반사를 받아 붉게 빛나기도 하고 파란 옷 위에 오렌지색 햇살이 흐르기도 한다. 20세기의 예술 정신을 지녔던 모네의 그림이 19세기의 유럽 사회에 등장했을 때 이해되거나 인정받지 못했던 것은 어쩌면 당연한 일이었다. 그의 그림은 20세기에 들어서 추상화의 선구자 칸딘스키에 의해 비로소 진가가 발견된다. 칸딘스키는 모네의 작품 ‘짚단’에서 추상화에 대한 최초의 영감을 받았다. 그 그림이 짚단을 그린 것이 아니라 빛과 색의 애매모호한 조합을 그린 일종의 추상화임을 발견했던 것이다.

(라) 모네는 각도를 달리하며 햇빛과 노적가리의 상호 작용을 관찰하였다. 그는 하루 중 시간별로, 날씨에 따라서는 ㉠늦여름부터 겨울에 이르는 계절의 변화에 따라 달라지는 빛의 효과와 그로 인한 순간적 인상의 변화를 포착하려 했다. ‘짚단’ 연작은 빛이 대상의 색채와 형태까지도 결정짓는 절대적 요소라고 확신한 모네의 집념이 고스란히 담긴 결과물이었다.

(마) ‘수련’ 연작은 만년의 테마로서 모네의 그림이 추구해 온 궁극적인 도달점을 보여 준다. 수련은 물의 표면에 피어난 꽃이다. 시적 이미지의 연구가인 바슐라르의 말대로 그 꽃은 우리의 상상 속에서 물과 화학 작용을 일으키며 하나의 결정체로서 나타나는 색의 발현이다. 수련은 이 양면성, 애매모호한 존재의 상징이다. 하늘을 나는 자유와 땅에 뿌리를 두는 구속. 수련은 이 모순된 자유와 구속을 동시에 소유하고자 한다. 물에는 또한 빛과 어둠이 함께 어울려 있다. 빛은 어둠 속으로 내려가는 동시에 어둠 위에 떠돈다. 수련은 마치 꿈속에 피어 있는 듯 어둠 속에 빛을 머금고 있다. 물과 수련의 어울림은 모네의 상상 속에 떠도는 인상, 그림으로써만 그려 낼 수 있는 애매모호한 상상의 표현이다.

지학사 Tsolution 비문학DB /

1. 위 글의 내용과 일치하는 것은?

① 모네는 16세에 부댕에게 풍자화 기법을 배웠다.

② 모네는 시각적 착각을 표현할 수 있는 기법을 구사하였다.

③ 20세기 화가들은 칸딘스키에게서 추상화에 대한 영감을 얻었다.

④ 모네는 자유와 구속이 동시에 존재하는 물을 그림의 소재로 차용하였다.

⑤ 20세기 이전에는 화가의 눈에 비친 사물을 있는 그대로 그리려고 하였다.

2. 위 글의 서술 방식으로 가장 적절한 것은?

① 구체적인 사례를 들어 이해를 돕고 있다.

② 유추를 통해 추상적인 개념을 구체화하고 있다.

③ 전문가의 견해를 인용하여 설득력을 높이고 있다.

④ 비교와 대조의 방법으로 대상의 특징을 밝히고 있다.

⑤ 대상에 대한 기존의 관점을 반박하고 새로운 관점을 제시하고 있다.

3. ｜보기｜는 같은 대상을 그린 모네의 다른 그림들이다. 위 글을 읽은 독자가 ｜보기｜의 그림을 감상한 내용으로 적절한 것은?

㉮                                      ㉯

∣ 보기 ∣

① ㉮와 ㉯는 물과 수련이 시간에 따라 달라지는 시각적 변화를 포함하고 있어.

② ㉮는 수련이 석양빛의 반사를 받아 푸르게 빛나는 순간을 포착하여 그린 것 같아.

③ ㉮와 ㉯는 계절의 변화에 따라 달라지는 연못 주변의 풍경 변화를 보여 주고 있어.

④ ㉯의 구름이 물빛에 대조되어 선명하게 보이는 것은 모네 내면의 상상이라고 볼 수 있어.

⑤ ㉮와 ㉯는 시간이 흘러도 변함이 없는 물과 수련의 모습을 통해 영원성을 표현하고자 한것 같아.

4. ｜보기｜의 내용을 참고할 때 단어의 구성이 ㉠과 같은 것은?

‘표준국어대사전’에서 ‘늦-’은 일부 명사 앞에 붙어 ‘늦은’의 뜻을 더하거나 몇몇 동사, 형용사 앞에 붙어‘늦게’의 뜻을 더해 주기 때문에 접두사로 보고 있다. ‘늦-’은 본래 용언의 어간인데, 용언의 어간이 직접 체언에 결합하는 것은 국어의 일반적인 단어 형성법에 속한다고 보기 어려우므로 ‘늦-’을 접사로 간주하는 것이다.

∣ 보기 ∣

① 군밤	② 부슬비	③ 디딤돌	④ 진분홍	⑤ 날고기

예술	무의식의 세계를 화폭에 옮긴 모네
정답과 해설

▪ 눈으로 지문 보기

▪ 해제

모네는 물 위에 비치는 빛의 변화를 그리고자 한 스승 부댕의 영향을 받아 물 위에 비친 빛을 묘사하기 위해 노력하였다. 대상에 대한 순간적인 인상을 그렸다는 점에서 추상화에 가까운 그림을 그렸다고 할 수 있다. 한 대상에 대해 시간과 계절의 변화에 따라 다양한 인상을 그렸으며, 특히 만년의 ‘수련’연작은 빛과 어둠의 조화를 표현한 작품이다.

▪ 주제 순간적 인상의 변화를 그림으로 그리고자 한 선구적인 화가 모네

모네의 성장 과정

순간적인 인상을

그리는 모네

인상파 화가의 그림

빛을 중시하는 화가

모네

‘수련’ 연작의 의미

정답∣ 1. ②    2. ①    3. ①    4. ④

1. 글의 세부 내용 파악

② 모네는 대상에 대한 순간적인 인상, 즉 우리의 시각에 잠시 맺히는 착각인, 애매모호한 추상을 그렸다.

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① 모네는 16세에 부댕에게 풍자화 기법을 배웠다.

⇢ (가)에서 모네는 부댕에게 야외에서 그림 그리는 법과 수채화, 파스텔화, 데생 등의 기법을 배웠음을 알 수 있죠.

③ 20세기 화가들은 칸딘스키에게서 추상화에 대한 영감을 얻었다.

⇢ (다)에서 20세기 추상화의 선구자인 칸딘스키가 모네의 ‘짚단’에서 추상화에 대한 영감을 얻었다고 하였죠.

④ 모네는 자유와 구속이 동시에 존재하는 물을 그림의 소재로 차용하였다.

⇢ (마)에서 자유와 구속을 동시에 소유하는 소재는 ‘물’이 아니라 ‘수련’이라고 하였죠.

⑤ 20세기 이전에는 화가의 눈에 비친 사물을 있는 그대로 그리려고 하였다.

⇢ (다)에서 19세기 유럽 사회에서는 석양을 받은 붉은 풀을 그린 모네의 그림을 이해하지 못했다고 했으므로, 당시 화가들은 관념적인 그림을 그렸음을 유추할 수 있죠.

2. 글의 서술 방식 파악

① ‘짚단’과 ‘수련’ 연작을 예로 들어 설명하고 있다.

3. 구체적 사례에 적용

① ㉮와 ㉯는 시간에 따라 다라지는 빛의 효과와 그로 인한 순간적 인상의 변화를 그린 작품이다.

4. 조건에 맞는 어휘 찾기

④ ‘진분홍’은 ‘진하다’에서 파생된 어미 ‘진-’에 명사 ‘분홍’이 결합되어있으므로 파생어이다.

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① 군밤

⇢ ‘군밤’은 ‘굽다’의 어간에 관형사형 어미 ‘ㄴ’이 결합되어 있으므로 합성어죠.

② 부슬비

⇢ ‘부슬비’는 부사 ‘부슬’과 명사 ‘비’가 결합된 합성어죠.

③ 디딤돌

⇢ ‘디딤돌’은 명사형 ‘디딤’과 명사 ‘돌’이 결합된 합성어죠.

⑤ 날고기

⇢ ‘날고기’는 ‘가공하지 않은’의 뜻을 가진 접두사 ‘날-’에 명사 ‘고기’가 결합된 파생어죠.